以“電”作為索引，引入自然、人類與科技之間層層遞進且相互交織的現(xiàn)實性問題的科技藝術(shù)大展“不準停電｜Do Not Black Out”正在McaM上海明當代美術(shù)館進行。

“不準停電”的展覽名稱聽起來好像是一聲命令，也是物質(zhì)對于人類的指令，更是象征著青年對于自身意志的堅定與確認，自然、人類、機器的能量匯聚。這次展覽的作品跨越生物、生態(tài)、社會、網(wǎng)絡、數(shù)據(jù)、游戲VR等不同學科和藝術(shù)形式，踏入展覽現(xiàn)場就像踏入了一次高科技的試驗場，卻又因為藝術(shù)的加入為冰冷的金屬帶來了詩意。

本次大展涵蓋了新型藝術(shù)非盈利藝術(shù)機構(gòu)“雷電所”——第一季“青年科技藝術(shù)扶持計劃”晉級的20件作品，切實地為即將或剛剛離開校園的青年創(chuàng)意工作者留出實驗的田地，同時邀請了十余位新媒體與跨學科藝術(shù)家進行創(chuàng)作，此外還為NFT作品打造了特別單元，以回應當下的科技藝術(shù)實踐。展覽中可以看到《自然之力》《人類之力》《機器之力》《線上入口》幾個部分。

當我們討論科技的時候，其起始之點皆是源于大自然的產(chǎn)物、反應和動向。面對無形的風，湖畔媒體實驗室詩意化地將上海之風通過計算機編程轉(zhuǎn)譯為多彩的光影運動。劉曉丹和霍書婳所在的低科技藝術(shù)實驗室則將疫情時期武漢的風速、風向及空氣質(zhì)量轉(zhuǎn)化為驅(qū)動機械的數(shù)據(jù)。藝術(shù)家感受自然，并在其中得到啟示——“自然”是被人為定義的。藝術(shù)家龍盼帶著問題意識進入被污染的田野，將深藏在植物體內(nèi)的銅提煉成了一顆詩意的風鈴。

劉佳玉則運用了3D投影技術(shù)將水流與山體的虛實并置，并利用“鏡屋”將空間延伸，使步入其中的觀眾沉靜于自然的無限之中。

機器對人的模仿性與人的行為關(guān)系萬千，人造機體在某種程度上即作為人類身體感知維度的延伸，也成為了反觀自我身體的映像。

吳元安與楊思韜則巧妙地運用激光機器和音效，營造了一個沉浸式的視聽場，侵入到觀眾的感知。

通往展廳二樓的階梯也是一個連接虛擬"虛擬世界"的端口。關(guān)懷家互助網(wǎng)絡制作的線上/線下游戲《流動相依》通過聲感系統(tǒng)，配合著兩側(cè)的 LED 滾動廣告將觀眾帶入線上游戲空間，使得展覽在另一維度得到延伸。此作品作為入口，緊隨其后的就是NFT的互動展區(qū)。

這一區(qū)域由數(shù)塊屏幕錯落拼接于空間之中，其中，余雪純以數(shù)字首飾；陳抱陽以增強現(xiàn)實版的想象力神話；宋婷以機器學習結(jié)合觀眾位置坐標系而生成的花朵圖像、劉嘉穎以石幣的記賬方式、佘璐蕓以當代藝術(shù)中的闡釋關(guān)鍵詞句、李洋以不斷生產(chǎn)的夢境精靈共同回應了 NFT 這一目前備受矚目的新媒介。

每件作品皆從不同角度探索了虛擬與現(xiàn)實的邊界和連接，置身其中，感官互聯(lián)。通過觀眾的肢體觸發(fā)或與藝術(shù)家的對話，隨即生成的虛擬像投射于屏幕之間。

文/新民晚報記者 徐翌晟

攝影/新民晚報記者 孫中欽

編輯/喬穎